う～ん。。。知的障害を持つ父親とその娘の話って…泣けるの？
油断するなかれ！『アイアム・サム』はそんじょそこらの家族映画じゃない。父娘の愛と絆で胸をえぐられるような一撃をくらう。観たら最後、涙腺崩壊の一作よ。しかも全編にビートルズの名曲が流れ、感情の振れ幅がさらに増幅されちゃう！
正直言って、序盤のほのぼの感に騙されると後半で泣きながら頭をガンガン殴られたような衝撃が待っている。
クスっとするシーンもあるけれど、涙で全部かき消されてしまうのが『アイアム・サム』という映画。
観る側の涙腺を、いやらしいほど容赦なく責めてくるのだ。
『アイアム・サム』ってどんな映画？
知的障害を持つパパとその娘の物語…って聞くと、道徳の教科書に載ってそうなドラマっぽく思うでしょ？甘く見てはいけないわよ！
『アイアム・サム』は、観る者の心をふとした笑いと突きつけられる現実の衝撃でグリグリにかき回す映画。
泣かされると思ったら、思いっきり殴られた気分になり、笑いながら涙をこぼす、そんな“油断できない体験”を味わえる。
では、この作品の基本情報からいってみましょう！
🎬この映画の基本情報
公開年：2001年
監督：Jessie Nelson（ジェシー・ネルソン）。ドラマ寄りの演出で俳優の感情を深く引き出すタイプの監督です。
出演：Sean Penn（ショーン・ペン：サム役）、Dakota Fanning（ダコタ・ファニング：ルーシー役）、Michelle Pfeiffer（ミシェル・ファイファー）など。
ジャンル：ドラマ / 家族もの（感動作）
上映時間：約132分（作品によって表記差あり）。
音楽：ビートルズの名曲を多くのアーティストがカバー。物語に“懐かしさと共鳴”を与える彩りを添えている
備考：ショーン・ペンの演技は高く評価され、ダコタ・ファニングの子役としての存在感も強烈。
このリスト見ただけで、心がふわっと温かくならない？ビートルズの曲が背景に流れるたびに、親子の絆がより“響く”映画、それが『アイアム・サム』。
🎭主要キャスト
サム（Sean Penn）：知的障害を持つ父親。娘のルーシーへの愛がとてつもなく純粋で、時には守りきれなさに胸が割れそうになるほど。
ルーシー（Dakota Fanning）：幼いながらも学び、愛されることを求める子。サムとの時間の中で見せる“無垢な強さ”が観る者の心を掴む。
リタ／弁護士（Michelle Pfeiffer）：法律の壁と社会の偏見の間で葛藤する中で、サムを理解しようとする“理性と感情の狭間”の存在。彼女の視点が映画に深みを与える。
補助キャラクターたち：ダイアン・ウィースト、ローラ・ダーンなど、友人やサムを支える人々、それぞれが小さな光を分け合うことで物語の輪郭がより温かく描かれている。
ショーン・ペンの抱える“父親の痛み”と、ルーシーのひたむきさが混ざり合う瞬間、心がギュッと掴まれる。演技というより生き様、そんな俳優たちの肌触りが伝わってくる。
🎞️配信情報
🎤心を撃ち抜く！『アイ・アム・サム』で聴けるビートルズカバー曲ガイド
ビートルズの音楽は単なるBGMじゃない。
『アイ・アム・サム』では、物語の血肉そのものになっている。
サムが娘ルーシーに愛を注ぐ場面も、弁護士リタの心がほぐれていく瞬間も、背後で鳴っているのはいつだって“あの4人”の楽曲。
しかもここで流れるのはオリジナルじゃなく、豪華アーティストたちによるカバーアルバム形式のサウンドトラック。
つまり、「ビートルズの名曲×2000年代の感性」という奇跡の掛け算が、映画の涙腺をさらに破壊してくるのだ。
正直、私はこれを“サントラ”と呼ぶのに抵抗がある。
だって、これはもうひとつの“ビートルズ・リボーン・アルバム”。
全編を通して聴いていると、サムの物語とシンクロして、ビートルズの曲がまるで**「親から子へ受け継がれる愛」**みたいに響いてくる。
──いや、ずるいでしょ。こんなの泣くに決まってるじゃん。
役名に込められたビートルズ愛のオマージュ
『アイ・アム・サム』の面白いところは、音楽だけじゃなくキャラクターの名前にまでビートルズ愛が仕込まれているってこと。
まずはサムの娘、ルーシー・ダイアモンド。
もちろんこれは「Lucy in the Sky with Diamonds」から。
サムが大のビートルズファンだから娘にルーシーと名付けたんだけど、劇中で彼が「ルーシー」と呼ぶたび、観る者の頭の中では自然とあの名曲とジョンの声が響いてくる。
名前ひとつで世界観をリンクさせてしまう、この仕掛けの上手さに思わずニヤリ。
そしてもうひとり、ミシェル・ファイファー演じる弁護士のリタ・ハリソン・ウィリアムズ。
“リタ”はもちろんポールが作った『Lovely Rita』を想起させ、さらに“ハリソン”はジョージ・ハリスンを連想させる。
おまけに彼女のキャラ設定は「ビートルズの中ではジョージ推し」。…ここまで来ると偶然なんてありえない。完全に意図的なオマージュでしょ。
つまり、『アイ・アム・サム』は音楽だけじゃなくキャラ設定までビートルズづくし。
知ってる人は「おっ」とニヤけて、知らない人も自然にその世界観に引き込まれる。
細部まで仕掛けられた愛情が、作品全体の温度をグッと高めてるんですよね。
役名にまで仕込むなんて…監督のビートルズ愛、隠し味どころかメインディッシュ級！
サントラがカバーで統一された理由
『アイ・アム・サム』の音楽が特別な理由は、ビートルズの曲をそのまま流していないところ。
サウンドトラックで聴けるのはすべて有名アーティストたちによるカバー曲なんです。
なぜかというと――実は制作段階でビートルズの原曲を使う許可が下りなかったから。音楽使用権はかなり厳しく管理されていて、「映画で丸ごと使います！」なんて簡単にはOKが出ない。
もちろん、手続きを順を追って踏んでいけば許可は下りただろうけど、作品の制作期間内に許可が下りることはないと制作サイドが迅速に判断し、監督と制作陣は方向転換。だったら豪華アーティストにカバーしてもらおう、と。
結果的に、エディ・ヴェダー（パール・ジャム）、ルーファス・ウェインライト、シェリル・クロウ、ベン・ハーパー、ザ・ウォールフラワーズ…といった当時の最前線アーティストたちが集結。
原曲とは違う解釈で、せつなさも爆上がり、笑いも込み、感動も倍増。
まさに、「楽曲使用許可下りない→豪華カバー大成功」という、映画界の皮肉な勝利。
サムとルーシーの物語を彩る音楽は、原曲のオマージュでありながら、新しい命を吹き込まれた「もうひとつのビートルズアルバム」になったという感じかな。
監督のしたたかさが、ここまで物語の余韻を豊かにしているとは誰が想像したでしょうね！
音源NGなのに“逆に神サントラ爆誕”っていう逆転ホームラン！
『アイアム・サム』を形作るビートルズ・カバーの魔法
『アイアム・サム』の世界は、ビートルズのカバー曲なしには語れません。
全編を通して、古き名曲が新たな命を吹き込まれ、サムの物語に寄り添い、時に胸をギュッと締めつけます。
特に印象的なのが「Two Of Us」。原曲のポールとジョンのデュエットの素朴さを残しつつ、カバーではより柔らかく温かみのあるハーモニーが加わって、サムとルーシーの親子の絆がぐっと際立ちます。
続く「ブラックバード」や「ゴールデンスランバー」は、静かで儚い感情を繊細に描き、観る者の心をそっと揺さぶる。
「君はいずこへ」「マザー・ネイチャーズ・サン」も同じく、日常の何気ない瞬間に光を差すような温もりを与えてくれます。
もちろん「悲しみはぶっとばせ」「レット・イット・ビー」「レボリューション」「ルーシー・イン・ザ・スカイ・ウィズ・ダイアモンド」も外せません。
原曲の力強さやユーモアを生かしながら、新しいアーティストたちの色で塗り替えられ、観る者に「音楽の力ってこういうことか！」と改めて実感させてくれます。
このサントラの面白いところは、どの曲も単なる背景音楽ではなく、サムとルーシー、そして周囲の人々の感情をそっと後押ししてくれること。だから、音楽好きにはたまらないし、映画としても深く胸に残る。
ビートルズの名曲が、ここまで親子の涙と笑いに寄り添うなんて。音楽が感情を操るって、こういうことよね！
🎧音で感じる『アイ・アム・サム』──
あの名シーンを彩ったビートルズの楽曲たちを、豪華アーティストがカバー。
「Two of Us」や「Blackbird」…聴くだけで物語が再生されるような一枚です。
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あらすじと見どころ
「アイ・アム・サム」のあらすじ解説。ちょこっとネタバレありです。
知的障害を持つ父サムと、天使のような娘ルーシー
知的障害を抱えるサム（ショーン・ペン）はホームレスの女性との間に娘のルーシーをもうけるが、女性は娘を産んですぐに失踪してしまう。サムはスターバックスで働きながら、時に仲間の助けを借り、懸命に娘ルーシーを育てていく。
サムの知能は7歳程度。しかし彼の心は愛情でいっぱいで、娘の成長に寄り添う姿は純粋そのもの。
サムの仲間たちも、まるで「もうひとつの家族」のように彼を支えています。
ルーシー（ダコタ・ファニング）は大きくなるにつれて、父を追い越すように知識や理解力を身につけていく。
やがて「子どもが親を心配する」という切ない逆転現象が起きるんです。ここがまず最初の泣きポイント。
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裁判で突きつけられる“父親失格”の烙印
しかし現実は残酷。
周囲から「サムに子育ては無理だ」と指摘され、ルーシーは里親に預けられてしまいます。
親権を取り戻すため裁判を起こそうと奮起するサム。そこで出会うのが、敏腕弁護士のリタ（ミシェル・ファイファー）。
最初はサムを冷たく追い払うリタだったが、ひょんなことから再びサムと関わることに。
しぶしぶ「ボランティアのつもり」で引き受けたリタが、次第にサムの純粋さに触れ、自分の人生をも見直していく流れは大人の成長物語としても見どころです。
サムは法廷で必死に「父としての愛」を訴えるけれど、論理や常識の世界ではなかなか届かない。
観る者の心には「愛情に条件なんて必要なの？」という問いが深く突き刺さります。
涙腺崩壊必至のシーンたち
泣ける場面は枚挙にいとまがありません。
例えば——
- ルーシーが父の限界を悟りつつ、それでも「パパが大好き」と叫ぶシーン。
- サムが、言葉にならない想いを必死に行動で伝えようとする場面。
- 里親の家で心揺れるルーシーが、サムに走り寄る瞬間。
どれも「不器用でも愛情はちゃんと届くんだ」と胸を締め付けてきます。
裁判のシーンで“父親失格”なんて言葉を聞かされるたびに、こっちの心がボロボロ。けど最後に娘が選んだのは“条件”じゃなくて“愛”だったのよね。泣けるポイント、反則級です。
ショーン・ペンとダコタ・ファニング、涙腺クラッシャーな演技
父サムを演じたショーン・ペンは、アカデミー賞候補に名を連ねた名演技。
彼が醸し出す「無垢さ」と「必死さ」は、演技を超えて“生き様”に見えてしまうほど。
サムが涙を浮かべながら娘を抱きしめるシーンは、「演技」という二文字を忘れさせるリアルさで胸を撃ってきます。
そして娘ルーシー役のダコタ・ファニング。当時わずか7歳で、この完成度。
大人顔負けの表現力で「父を守ろうとする子ども」の葛藤を演じ切り、スクリーンのこちら側まで感情を直撃してきます。
ショーン・ペンの涙にやられて、ダコタの瞳にとどめを刺される。これ、観客の涙腺に対する挑発じゃない？
ミシェル・ファイファーが放つ“苦み走った救済”
弁護士リタを演じるのはミシェル・ファイファー。
キャリアウーマンとして勝ち組に見える彼女が、サムと関わるうちに人生の欠落を突きつけられていく。
リタがサムから「愛ってなんだろう」と逆に教えられる構図は、もう泣けるしニヤけるしで感情が大忙し。
彼女の鋭さと、次第にほぐれていく優しさのコントラストが、この映画に奥行きを与えています。
💡人を助けることで自分も救われる――。
そんな“心の再生”の物語をもうひとつ。
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音楽が“セリフ以上”の説得力を持つ瞬間
そして忘れてはならないのが音楽。
サムとルーシーの交流の後ろで流れるビートルズの名曲たち。
裁判で孤独に戦うサムの背後に「Blackbird」が流れるシーンなんて、セリフ以上の説得力で観客を泣かせにかかってきます。
音楽が感情を補強するどころか、物語を牽引する。ここが『アイ・アム・サム』のすごさなんです。
ビートルズのカバー曲、完全に凶器。涙腺にダイレクトアタックしてくるんだけど、心地よすぎて抵抗できないのよ。
リンダが推す名シーン3選
名シーンを挙げたらキリがないから、あえての３選！
１．サムとルーシーの「ベッドタイム・ストーリー」
夜、寝る前に一緒に本を読むシーン。
ルーシーが「もう知ってる話ばっかり」と不満を漏らしても、サムはお構いなしで同じ本を繰り返す。
その不器用さが逆に“愛そのもの”に見えるんです。
ここでルーシーが父の限界をうっすら理解していく…その表情でもうこみ上げてくる。
“おやすみなさい”だけで泣かせてくる映画、反則じゃない？
２．裁判所での“逆転の瞬間”
サムが娘を取り戻すために法廷で戦う姿。
本来なら絶望的な状況なのに、彼の純粋さが周囲の人々の心を動かしていく。
ここでショーン・ペンが見せる“演技を超えた必死さ”は見事に直球で刺さります。
さらに音楽がそっと後押ししてくるから、もう耐えられない。
裁判シーンなのに、証拠よりも涙の量で勝負してくるの、ずるいでしょ！
３．ルーシーがサムを見守るラストシーン
ラスト近く、社会奉仕活動でサッカーの審判をするサムと彼を見守る愛するルーシー。
何の特別な言葉もないけれど、その笑顔がすべてを物語っている。
“親子の愛情は制度や知能では測れない”というメッセージが、観る者の胸を撃ち抜きます。
最後にこれを見せられたら、立ち上がれないくらい泣くしかないじゃない！
番外編：音楽で泣けた瞬間ベスト1
「Two of Us」が流れるシーン
親子の心が近づいたり、何気ない時間を共有している場面で流れる「Two of Us」。
原曲はポールとジョンが肩を並べて歌った、まるで“兄弟みたいな距離感”を感じさせる名曲。
この曲がサムとルーシーの時間に重なる瞬間、ただの挿入歌以上の意味を持って迫ってくるんです。
カバー版も素晴らしく、シンプルなのに温かくて、映画全体をやさしく包み込んでくれる。
スクリーンの親子の姿と、スピーカーから流れる旋律がシンクロして、涙が止まらなくなる瞬間。
“Two of Us”って、結局サムとルーシーそのものなんだよね。ビートルズがこの映画を予言してたのかと思うくらい。
キャストの魅力
ショーン・ペン ― “サム”そのものに化けた演技
主人公サムを演じるショーン・ペン。
普段は硬派で骨太な役が多い彼ですが、本作では知的障害を抱える父親を圧倒的なリアリティで体現しています。
下手をすると「演じてます感」が鼻につきそうな難役なのに、彼は違う。
仕草も声のトーンも、視線の動きすらも自然で、「サムという人間が本当にここに生きている」と思わせてしまうんです。
アカデミー賞主演男優賞ノミネートも納得の渾身の演技。観ているうちに、サムを応援したい気持ちで胸がいっぱいになります。
ダコタ・ファニング ― 天才子役の名にふさわしい存在感
サムの娘ルーシーを演じたのは、当時7歳のダコタ・ファニング。
彼女の天才ぶりは本当に恐ろしいレベル。幼いのに達観したような表情や、父親を支えようとする健気さに、観る側の心はズタズタにされます。
しかも子ども特有の計算のない演技だからこそ、ルーシーが抱える葛藤や愛情が生々しく伝わってくる。彼女の涙にこちらも即落ち。つまり泣かせ屋です、この子。
ミシェル・ファイファー ― 冷徹から温もりへ変わる表情
サムの弁護士リタを演じるのはミシェル・ファイファー。
冒頭では「仕事命・家庭崩壊・笑顔ゼロ」の冷徹キャリアウーマン。正直、「うわ、関わりたくないタイプ」と思わせるくらい。それがサムやルーシーに触れることで、少しずつ人間らしい温かさを取り戻していく。
その絶妙な表情の変化に「さすが大女優！」と見惚れます。
リタの人間的成長は、観る者にとっても癒しであり希望。後半には「この人、弁護士より母親の方が向いてるんじゃ…？」とすら思えてきます。
何より、ミシェルの上品さと強さがこの役を格上げしています。
脇役たち ― 愛すべき“ツッコミ係”
そしてサムの友人たち。
ちょっと頼りないけど、サムを全力で支えようとする姿が最高。
正直、彼らがいなかったら映画が暗くなりすぎていたかも。いい感じで“空気を抜いてくれる存在”です。
裁判所のシーンで彼らがドタバタしているのを見て「はい、ここで笑わせてくれるのね」と観る側は一息つける。サムとルーシーだけでなく、この仲間たちの絆にもほっこり。
彼らがいるからこそ、この映画はただの“親子の絆”物語にとどまらず、コミュニティの愛を描いた作品になっているんです。
やはり際立つのはショーン・ペン。彼って普段は“煙たそうな人”ってイメージなのに、この映画では“抱きしめたくなるお父さん”に変身。俳優って怖いねぇ、変幻自在すぎて。
なぜ『アイ・アム・サム』で涙が止まらないのか？感動ポイントを解説
泣ける映画って数あれど、『アイ・アム・サム』は“涙腺直撃”の仕掛けが絶妙。
ここでは「どこで、なぜ泣けるのか」を整理していきます。
サムとルーシーの親子の絆が眩しい
知的障害を持ちながらも、娘ルーシーを全身全霊で愛するサム。
誕生日ケーキを一生懸命作る姿や、読み聞かせの時間の温かさ…どのシーンも「親の愛って、条件なんていらない」と突きつけてくる。
ルーシーが「パパの方が私より頭が子どもだよね」と言う場面は、笑えるのに切ない。
裁判という現実の壁が突き刺さる
「愛だけでは親になれないのか？」という社会の冷酷さが描かれる裁判パート。
観ていて胸がざわつく。
ルーシーと離ればなれになる瞬間、サムの動揺と涙はそのまま観る側の胸に跳ね返ってくる。泣くしかない。
周囲の人々の変化が泣ける
弁護士リタ（ミシェル・ファイファー）が、最初は冷徹だったのにサムと触れ合ううちに人間味を取り戻していく過程。
シンプルに「人は人に救われる」という真実を突きつけられる。
そして、サムの仲間たちも彼を必死に支える。誰一人“完璧な大人”はいないけれど、支え合う姿に涙。
音楽が涙を後押しする
ビートルズの名曲たちが、BGMというレベル以上に物語を包み込む。
裁判のシーンで流れるメロディ、父と娘の再会に寄り添う旋律。
音楽が感情を膨らませ、泣く準備を整えてしまう。ずるいくらい効果的。
この映画の泣ける理由はね、ズバリ“愛と不完全さ”。
完璧じゃない親と子が、完璧じゃない世界で必死に生きようとする。その姿に、観てる側の心もぐっちゃぐちゃに揺さぶられるのよね。
『アイ・アム・サム』はこんな人に刺さる！おすすめポイント解説
『アイ・アム・サム』は、なんとなく泣けるって映画じゃなくて、“心のど真ん中”を突いてくる特大パンチ。
だからこそ、こんな人におすすめしたい！
💡 親子の絆に弱い人
親が子を思う気持ち、子が親を信じる気持ち…この映画はその究極版。
ルーシーの「パパと一緒がいい！」の一言で涙腺が崩壊すること間違いなし。
💡 不器用な愛情表現に共感できる人
サムは完璧な父親じゃない。でも「必死さ」や「真っ直ぐさ」が、逆にリアルに響く。
理屈より気持ちで突っ走る姿に、胸をえぐられるはず。
💡 音楽で泣ける人
全編に流れるビートルズの名曲カバーが感情をさらに増幅させる。
音楽と映像の化学反応にやられたい人は必見！
💡 “泣ける映画”を探しているすべての人
シンプルに言えます。泣きたい夜にこの映画を観ないのは損。
涙腺のリハビリにだって使えるレベルの良作。
ハンカチ1枚じゃとても足りない。バスタオル級の涙対策を準備してから挑むことをおすすめする作品。
「観る前に知っておきたいこと」
この映画は、涙を強要するようなわざとらしい作品じゃない。観る人を笑わせたり、現実を突きつけたり、ときに心の奥をえぐるような多層的なドラマになっています。
だからこそ観る前にちょっと知っておいて、もっと深く響くポイントをピックアップ！
💡 ビートルズの存在は超重要
全編を彩るのは、オリジナル曲じゃなく“豪華カバー”の数々。
ビートルズファンはもちろんご存知の楽曲たち。
でも知らない人も「なんか良い…」ってなるからご安心を。
むしろ曲を知らずに観てハマってしまうパターンもあり！
💡 重いテーマに真正面から向き合う物語
父親サムは知的障害を持っている。そこに社会の冷たい現実や偏見がぶつかる。
正直、胸が苦しくなる場面も多いけど、それを避けずに描いているからこそ感動が本物になる。
💡 子役ダコタ・ファニングの天才っぷりに注目
ルーシー役ダコタ・ファニングの演技は「天才子役ここに爆誕！」レベル。マジでビックリします。
彼女の表情ひとつで、涙が勝手に流れる現象を体感できる。
💡 ひとりで観るか、誰かと観るか問題
正直これ、人前で観ると涙腺崩壊がバレバレになる。
誰かと一緒に観る映画に選ぶのは“涙でぐしゃ顔をさらせる覚悟”がある人だけに推奨。
泣きすぎてコンタクト飛ぶかもしれないから、眼鏡で観るのをおすすめします。
📽️「アイアム・サム」はどこで観られる？ ー 配信情報
※配信情報は2025年10月時点のものです。最新状況は各公式サイトでご確認ください。
● U-NEXT：見放題で配信中 — 観る前から涙腺ゆるむ予感しかしない人は、U-NEXTの無料トライアルで“泣きの初回サービス”をどうぞ。31日間あれば、ついでに『グリーンマイル』まで行けます。
● Hulu（日本）：見放題配信あり — すでにHulu民なら、迷わずポチ。夜中に観て、翌朝まぶたパンパンでも自己責任でどうぞ。
● Amazon Prime Video：レンタルまたは購入で視聴可能 — 「すぐ観たいけどサブスク入ってない」派、「今すぐ泣きたい」派はAmazonへ直行。レンタルボタンひとつで感情のジェットコースターに乗れます。
💡DVDレンタルのTSUTAYA DISCASもおすすめ！
宅配レンタルサブスク【TSUTAYA DISCAS】
“やっぱりディスク派”って、ちょっと誇らしい。CMも通知もない時間で、ゆっくり泣けるのがTSUTAYA DISCASのいいところ。自分ペースで映画を愛でたい人におすすめです。
新規登録をすると30日間無料トライアルありなので、この期間を利用して無料レンタルが可能。
泣きたい夜に観るなら、まずU-NEXTかHuluをチェック。サブスク入ってなくても、レンタルで“泣き納め”って手もあり! ハンカチ2枚は確保しておいてね。
🎵 映画の余韻、もう少しだけ味わいたい人へ。
『アイ・アム・サム』のサウンドトラックは、ビートルズの名曲カバーがぎっしり。
サムの優しさやルーシーの笑顔が、音で蘇ります。
💡「愛って、説明できないけど、わかる」――
その言葉の深さを、もう一度思い出させてくれる映画『ビッグ・フィッシュ』もおすすめ！
👇レビューはこちら。
🌈まとめ：「愛って、説明できないけど、わかるよね」
親子の愛を描いた映画って数あれど、ここまで“純粋すぎて胸が痛くなる”作品はそうそうない。
『アイ・アム・サム』のすごいところは、サムが「特別」だから泣けるんじゃない。
彼が“まっすぐ”だから泣けるんです。
IQがどうとか、社会がどうとか、そんな外側のことじゃなくて。
「愛してる」って気持ちひとつで世界に立ち向かう姿を見せつけられると、
自分がどれだけ理屈っぽく生きてきたかを思い知らされる。
そして、ミシェル・ファイファー演じるリタ。
この人がもう、最初はバリバリのキャリアウーマンなのに、
気づけば“人間の心”を取り戻していく。その過程が痛快で泣ける。
人って、誰かを助けてるつもりで、いつの間にか救われてるんですよね。
ラストシーンのサッカー場。
あそこに詰まってるのは「完璧な家族」じゃない。
不器用で、間違ってばかりで、それでも“愛してる”ってことだけは本物な人たちの姿。
——それでいいじゃん。
それが「生きる」ってことじゃん。
だから、まだ観てない人は、ハンカチを2枚用意してね。
1枚は涙用。もう1枚は、観終わったあとに「自分も誰かを大事にしたくなる」その気持ちを拭うため。
『アイ・アム・サム』は、あなたの“心の処方箋”になる映画です。
観るたびに「愛って、説明できないけど、わかる」——そう思えるはず。
💡家族って、完璧じゃない。でも愛しい。
そんな人間くささを味わいたいならこちらもおすすめです。
👇『This is Us／36歳、これから』レビューはこちら
